今日古典鉴赏
克莱斯勒-前奏曲与快板
弗里茨·克莱斯勒(FritzKreisler,-)，是传统音乐的最后一个小提琴演奏家和作曲家。之前可以追述到科莱利、维瓦尔第，接下来还有帕格尼尼等人。克莱斯勒有创造弦律的天才，还有一副对和弦和对位敏感的耳朵。在作曲方面，他曾模仿旧时期音乐家的风格创作许多乐曲，使得这些作品得以迅速地流传。在小提琴演奏上，他形成了自己独特的“克莱斯勒”风格，他第一个使用持续不断的颤指，革新了小提琴的演奏技法，丰富了小提琴的表现力。他的运弓和颤指都别具一格，运弓不大而琴音饱满，在极快的乐句中，温暖的颤指也从不消失。德国美籍指挥家、钢琴家、作曲家布鲁诺·瓦尔特说：“克莱斯勒不是在演奏小提琴，他简直就是小提琴的化身。”
克莱斯勒在小型作品领域里获得了艺术大师的声誉，其《前奏与快板》(PreludeandAllegro)是特别出色的一首，又是器乐小品中的不朽之作，很多小提琴大师都热衷演奏此曲。《前奏与快板》，原名《普加尼风格的前奏与快板》(PraeludiumandAllegrointheStyle.ofPugnani)。加埃塔诺·普加尼(GaetanoPugnani,-)是意大利小提琴家、作曲家。他曾拜科莱利(ArcangeloCorelli,-)的弟子索米斯(GiovanniBattistaSomis,-)为师，他的学生中有著名的小提琴家、作曲维奥蒂(G·B·VIotti,-)。普加尼作有歌剧，康塔塔，舞剧，9首小提琴协奏曲，14首小提琴奏鸣曲，6首弦乐四重奏和其他作品。
年克莱斯勒承认《前奏与快板》完全是他自己的作品，此曲为他结合自己的演奏根据普加尼作品的主题改编而作。在此作品中小提琴技巧的运用十分恰当合理，表现出克莱斯勒运用小提琴技术表现音乐内涵的娴熟的技巧。它同时具有着古典与浪漫的双重色彩。前奏部分古典意味浓厚，略微悲壮而强劲有力的行板，令人心旷神怡。活泼的快板写作规范，却有着浪漫主义的风格，变奏与炫技令人回味无穷。这是一首气势宏大的小品曲目，既含蓄又兼顾气势，细腻而又恢宏。
克萊斯勒在名未見經傳的時候，常常把自己的仿古作品假稱是一些前輩的作品來演出，以此吸引更多聽眾。隨著克萊斯勒的出名，事情也逐漸敗露，人們反而更加好奇這些作品了。
《前奏與快板》在學小提琴的朋友當中應該是家喻戶曉的作品，因為他首先不是為了炫技而作，充滿古樸韻味：
克萊斯勒將自己置身于１８世紀晚期的意大利，用一個簡潔而典雅的旋律擔當“前奏”主題，構建了返璞歸真的音樂世界。前奏當中的插部好似詠嘆調，充滿憂傷的抒情風格。插部過后，在漸強的行進中，前奏主題被襯托得有蕩氣回腸之感。
快板醞釀出強烈的動機，為發展鋪平了道路。變奏中的炫技是繁華似錦的現代風格，在這里卻顯得自然而流暢，對比前奏主題的樸素，作品已經呈現出“部分的”小提琴套曲形象。幾個變奏之后，回歸到僵硬的弓法，以濃烈的深沉情緒統一到結尾，好似一幕悲歌劇落下了大幕。
古典的外表和現代的靈魂，克萊斯勒的“音樂魔術”曾經蒙蔽了不少聽眾和評論家，不過這個音樂，也堪稱是古今融合的典范之作。
演奏：DavidGaloustov
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