本篇文章部分访谈内容翻自于年出版的GRAPHIC#37，该书作者为KyuhaShim

GRAPHIC#37Cover,KyuhaShim,

本期文章是一档关于计算与平面设计的访谈专栏。栏目旨于以访谈图文的形式，呈现海外那些同时拥有设计师、策展人、教育家等多重身份的人，是如何站在不同的视角去看待“计算方法对当代平面设计实践产生影响的方式”的。

访谈专栏的视域为美国、英国以及日本。访谈一共有三期，每期访谈一名顶尖的，活跃于一线的行业大拿。他们分别为:

艾伦·卢普顿(EllenLupton)

艾德里安·萧纳希（AdrianShaughnessy）

安德鲁·布洛费尔特（AndrewBlauvelt）

我们力求从访谈内容中探索到他们对计算与平面设计思考的方法论，他们的观点或许不谋同辞，也或许各有千秋，但一定能对每位想了解计算设计的同学不无裨益。

小编会在一些访谈内容中标注注释与笔记，并在受访人的某个观点下，附上众多案例，以帮助同学们更加容易理解。最后，小编还会分享一下自己看完每期访谈的总结以及个人感受。

但是同学请注意，三次访谈皆发生在年前，所以采访的部分内容可能具有时效性。

本文共字，阅读本文需要20分钟

安德鲁·布洛费尔特AndrewBlauvelt

克兰布鲁克艺术博物馆馆长

纽约出生的日裔美国策展人、设计师、教育家、作家

安德鲁·布劳弗特（AndrewBlauvelt）年出生于纽约，是一位日裔美国策展人、设计师、教育家和作家。自年以来，他一直担任密歇根州布卢姆菲尔德山的克兰布鲁克艺术博物馆(CranbrookArtMuseum)的馆长。

教育：

年，获得印第安纳大学赫伦艺术学院的视觉传达学士学位。

年，获得克兰布鲁克艺术学院的设计硕士学位。

工作：

年至年，他是一名设计教育家，也是美国和欧洲研究生设计项目的客座教师。他是北卡罗莱纳州立大学（NorthCarolinaStateUniversity）设计学院的研究生系主任和平面设计系主任。

年至年，他担任明尼阿波利斯沃克艺术中心(WalkerArtCenter)的设计总监和策展人，开发和监督该组织的品牌形象，并组织巡回展览。年，沃克艺术中心获得了库珀-休伊特史密森设计博物馆颁发的美国国家设计奖（NationalDesignAward），成为了第一个获得这一荣誉的非营利性组织。

年至年，他担任沃克艺术中心的传播与受众参与部主管，监督设计、营销、公关、教育和新媒体部门以及在线出版计划的发展，包括获奖的网站和在线文集研究目录。

年至年，他担任沃克艺术中心的设计、研究和出版的高级策展人。

年10月至今，他在克兰布鲁克艺术博物馆担任馆长，负责博物馆的收藏、展览和教育项目。

年，他被任命为艺术与设计博物馆(MAD)的代表策展人。

获奖：

作为一名从业了20多年的平面设计师，安德鲁·布劳弗特的作品获得了多个设计奖项，包括克莱斯勒设计创新奖（ChryslerAwardforDesignInnovation）和国家通信设计大奖（NationalDesignAwardsinCommunicationsDesign）的几项提名。

年，安德鲁·布劳维特出现在了《设计面面观》这一部以工业设计为主题的独立纪录片中。

《设计面面观》（Objectified）,

在沃克艺术中心任职期间，安德鲁·布劳维特策划了众多展览，包括StrangelyFamiliar:DesignandEverydayLife()，SomeAssemblyRequired:ContemporaryPrefabricatedHouses()，与艾伦·卢普顿（EllenLupton）在库珀-休伊特国家设计博物馆共同策划的GraphicDesign:NowinProduction()以及HippieModernism:TheStruggleforUtopia（）

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